S A X E L E C T R O

                         THEATER

Andreas Mourtzoukos is the first Greek Saxophone Player who has played his saxophones ( soprano, alto, tenor and bariton ) in an Ancient Tragedy Theatrical Performance, at the Ancient Theater of Epidaurus, and the Ancient Theater of Dodoni.

He also has played his Saxes in all of the Ancient Theaters of Greece.  

Today has expanding his theatrical work as Digital Scenographer in numerous events, operas, and theatrical play.

In this section, Andreas suggest you to see some of the highlights of his Activity in Theatrical Performing Arts.

Make up time...

ΠΕΕΡ ΓΚΥΝΤ

Των HENRIK IBSEN και EDVARD GRIEG

Ελάτε να ταξιδέψουμε μαζί με τον ονειροπόλο και ασυμβίβαστο νεαρό Peer από τα χιονισμένα Νορβηγικά βουνά μέχρι την Βορειοαφρικανική έρημο. 
Το εμβληματικό θεατρικό έργο Peer Gynt του Henrik Ibsen σε μουσική Edvard Grieg άνοιξε την καλλιτεχνική περίοδο 2019 -‘20 του Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας, σε σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαΐδη, με τη Συμφωνική Ορχήστρα και τη Χορωδία δήμου Αθηναίων υπό τη μουσική διεύθυνση του Ελευθέριου Καλκάνη.
Πρωταγωνιστούν οι Ορέστης Τρίκας και Θανάσης Κουρλαμπάς, μαζί με μία πλειάδα καλλιτεχνών. Σε ρόλο έκπληξη ο Γιώργος Γαλίτης.

Εναρκτήρια παράσταση της σαιζόν 2019-20, στο Θέατρο "Ολύμπια".

Σκηνοθεσία: ΒΑΣΙΛΗΣ ΝΙΚΟΛΑΙΔΗΣ

Μουσική διεύθυνση: ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΚΑΛΚΑΝΗΣ

Διέυθυνση χορωδίας: ΣΤΑΥΡΟΣ ΜΠΕΡΗΣ

Μετάφραση του έργου του Ίψεν, διασκευή: ΓΙΩΡΓΟΣ ΔΕΠΑΣΤΑΣ

Χορογραφίες, κίνηση: ΑΡΕΤΗ ΜΩΚΑΛΗ

Επιμέλεια σκηνικού χώρου, κοστούμια: ΓΕΩΡΓΙΑ ΜΠΟΥΡΔΑ

Ψηφιακά σκηνικά, προβολές: ΑΝΔΡΕΑΣ ΜΟΥΡΤΖΟΥΚΟΣ

Φωτισμοί: ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΣΤΡΑΝΤΖΑΛΗΣ

Μουσική προετοιμασία: ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΡΙΣΤΑΚΟΠΟΥΛΟΣ

OΝΕΙΡΟ ΘΕΡΙΝΗΣ ΝΥΚΤΟΣ

Των F. MENDELSSOHN  και  W. SHAKESPEARE

Σκηνική μουσική για το ομότιτλο έργο του W. Shakespeare. Η σκηνική σύνθεση του Μέντελσον, γραμμένη τον 19ο αιώνα ειδικάγια την κωμωδία του Σαίξπηρ, γίνεται η αφορμή για μια παρουσίαση του έργου, όπου ο λόγος του Ελισαβετιανού ποιητή εμπλουτίζεται από την συνύπαρξή του με την μουσική.

Tο Όνειρο Θερινής Νυκτός, είναι η παράσταση με την οποία άνοιξε ξανά η αυλαία, αλλά και ολοκληρώθηκε η καλλιτεχνική περίοδος 2018 - '19 του Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο "Μαρία Κάλλας" σκηνοθέτησε ο Βασίλης Νικολαΐδης, ενώ τη Συμφωνική Ορχήστρα  δήμου Αθηναίων  διηύθυνε ο Χρύσανθος Αλησάφης.

Ψηφιακά Σκηνικά / Προβολές : Ανδρέας Μουρτζούκος

Η ΩΡΑΙΑ ΕΛΕΝΗ

Του JAQUES OFFENBACH

Τη γεμάτη κέφι και δροσιά, με ανελέητη σάτιρα και γοητευτική  οπερέτα του Jacques Offenbach "Η Ωραία Ελένη", όπου ο Offenbach, επίκαιρος όσο ποτέ, με τους διεγερτικούς ρυθμούς του, εκφράζει την εποχή του που ζει μόνο για το χρήμα και τη διασκέδαση, για να μην βρεθεί αντιμέτωπη με την αλήθεια της καθημερινής πραγματικότητας. Η συζυγική απιστία, η διεφθαρμένη εξουσία, η επιπολαιότητα και η αυθάδεια της νεολαίας, όπως επίσης η διαρκής αναζήτηση των εφήμερων απολαύσεων που όριζε η καταναλωτική συνείδηση στην εποχή της βιομηχανικής επανάστασης, προβάλλονται με αριστοτεχνικό τρόπο μέσα από το σύγχρονο πρίσμα, παραμένοντας διαχρονικά. 
Η Ωραία Ελένη ανέβηκε στο  Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο "Μαρία Κάλλας" την καλλιτεχνική περίοδο 2018 - 19 σε σκηνοθεσία Ισίδωρου Σιδέρη.Τη Συμφωνική Ορχήστρα δήμου Αθηναίων διηύθυνε ο  Μιχάλης Οικονόμου. 

Ψηφιακά Σκηνικά / Προβολές : Ανδρέας Μουρτζούκος

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ ΝΕΟΕΛΛΗΝΙΚΗ ΟΠΕΡΕΤΑ

 Θέατρο Ολύμπια, φθηνόπωρο 2021. Συναυλιακό αφιέρωμα και μια περιήγηση στα χρόνια της ακμής της Νεοελληνικής Οπερέτας απο τη Χορωδια

των Μουσικών Συνόλων του Δήμου Αθηναίων.

Μουσική διεύθυνση: Σταύρος Μπερής

Ψηφιακά Σκηνικά / Προβολές : Ανδρέας Μουρτζούκος



ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ ΚΥΡΙΕ ΓΚΡΙΝ 

Του JEFF BARON

 

Το πολυβραβευμένο έργο του Αμερικανού συγγραφέα Jeff Baron, είναι μια κωμωδία που βασίζεται στις ανθρώπινες σχέσεις, οι οποίες εκδηλώνονται με τρόπο διασκεδαστικό, τρυφερό και μερικές φορές πικρό και σκληρό.

 Η αλήθεια του έργου και οι μοναδικές ερμηνείες των πρωταγωνιστών, έκαναν θεατές και κριτικούς για δύο χρόνια στην Αθήνα να το ανακυρήξουν σαν τη καλύτερη παράσταση, αποσπώντας για τη Θεατρική Περίοδο 2000, οκτώ θεατρικά βραβεία (έργου, παράστασης, σκηνοθεσίας, ερμηνείας, σκηνικού, φωτιστικού σχεδιασμού, κ.α. ).

Λίγα λόγια για το έργο

Το «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκριν» («Visiting Μr. Green») είναι το πρώτο έργο του πολυβραβευμένου συγγραφέα Τζεφ Μπάρον. Ανέβηκε για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη και από τότε έχει παρουσιαστεί σε σαράντα χώρες με παραπάνω από τετρακόσια θεατρικά ανεβάσματα και έχει μεταφραστεί σε είκοσι δύο γλώσσες. Στο έργο έχει απονεμηθεί το βραβείο KulturPreis Europa ενώ ο συγγραφέας και το έργο του έχουν διακριθεί με βραβεία, στην Ελλάδα φυσικά, τη Γερμανία, το Μεξικό, την Τουρκία, το Ισραήλ, τη Χιλή και την Ουρουγουάη.

Πρόκειται για μία τρυφερή ανθρώπινη κωμωδία, που έχει ως θέμα της τη μοναξιά και τις σχέσεις που μπορούν να αναπτυχθούν ανάμεσα σε δύο διαφορετικές γενιές ανθρώπων. Ένας απομονωμένος γέρος δέχεται κάθε Πέμπτη την αναγκαστική επίσκεψη ενός νεαρού άνδρα, ο οποίος τον είχε χτυπήσει ελαφρά με το αυτοκίνητο. Μέσα από τις τακτικές επισκέψεις αναδεικνύονται οι συγκρούσεις των δύο ανδρών κι έτσι παρακολουθούμε αυτή την αμφίδρομη σχέση, μια σχέση δύσκολη, που τους δένει κυρίως μέσα από τα προβλήματα που μοιράζονται. Κάθε Πέμπτη λοιπόν

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: ΕΡΡΙΚΟΣ ΜΠΕΛΙΕΣ  Σκηνοθεσία: ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΙΧΑΛΑΚΟΠΟΥΛΟΣ

Σκηνικά, κοστούμια: ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΒΕΤΤΑΣ  Φωτισμοί: ΝΙΚΟΣ ΚΑΒΟΥΚΙΔΗΣ 

Μουσική επένδυση:  ΗΛΕΚΤΡΑ ΠΑΠΑΚΩΣΤΑ 

Βοηθός σκηνοθέτη:  ΕΛΙΣΑΒΕΤ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΥ 

Σαξόφωνο:  ΑΝΔΡΕΑΣ ΜΟΥΡΤΖΟΥΚΟΣ  

Βοηθός σκηνογράφου: ΝΑΤΑΛΙΑ ΠΑΠΑΠΕΤΡΟΥ 

Ζωγραφική σκηνικού:  ΚΛΕΟΠΑΤΡΑ ΚΟΥΡΑΚΛΗ  

ΔΙΑΝΟΜΗ:  ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΙΧΑΛΑΚΟΠΟΥΛΟΣ  ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΣΚΙΑΔΑΡΕΣΗΣ

                                                 ''Κλοσαρ'' στην εισοδο του θεατρου

Μακετα του σκηνηκου του  Α. Βεττα

ΕΙΔΙΠΟΥΣ ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ

 Tου ΣΟΦΟΚΛH

ΕΠΙΔΑΥΡΙΑ 1998  και περιοδια 75 παραστασεων. 

Ο "Οιδίπους επί Κολωνώ" η τελευταία τραγωδία και η τελειότερη. Η εξαίσια "φλύαρη" και ερμητική. Το δείγμα της "τεχνικής" και η αρχή της χαρακτηρολογίας. Ο πυρήνας της αρχαιοελληνικής σκέψης και ο προφήτης του νέου κόσμου του μονοθεϊσμού. Το μυστικό της παγκόσμιας μυστικής διδασκαλίας.



        

ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΕΠΙ ΚΟΛΟΝΩ  ( ΣΟΦΟΚΛΕΟΥΣ )

ΕΠΙΔΑΥΡΙΑ 98

 ...Το τραγικό είναι η βάση του ατέρμωνα

χρόνου, του ανελέητου νόμου της φθοράς
και της εκμηδένισης και συνάμα της διάρκειας και 
της αναγέννησης στο σημεριν
κόσμο, γιατί εκπροσωπεί κυρίως την αιώνια ποιότητα της ουσίας... 
Αλέξη Μινωτή "Το Αρχαίο Δράμα και η αναβίωσή του"

Ο "Οιδίπους επί Κολωνώ" η τελευταία τραγωδία και η τελειότερη. Η εξαίσια "φλύαρη" και ερμητική. Το δείγμα της "τεχνικής" και η αρχή της χαρακτηρολογίας. Ο πυρήνας της αρχαιοελληνικής σκέψης και ο προφήτης του νέου κόσμου του μονοθεϊσμού. Το μυστικό της παγκόσμιας μυστικής διδασκαλίας.

Τα αιώνια ερωτηματικά, από που έρχομαι, που πηγαίνω αφού πεθάνω, τι είμαι έξω από εμένα. Τι είναι το μυστήριο του θανάτου; Σκοτάδι ή ελπίδα; Τέλος ή αρχή; Ή ίσως το μόνο πραγματικό δραματικό συμβάν του βίου; Τι είναι ο "θανάτω θάνατον πατήσας"; Μήπως η κατανόησή του είναι αντίδοτο για το μέτριο φοβισμένο βίο; Μήπως η κατανόησή του είναι ένα λαμπρό φως που διέπει τον βίο και ευτυχία χαρίζει;

"Το μυστικό δεν φανερώνεται με λόγια" λέει ο Σοφοκλής. "Πρέπει να μάθεις να πεθάνεις πριν πεθάνεις για να μην πεθάνεις όταν πεθάνεις" λέει ένας καλόγερος στο Άγιον Όρος.  Σταύρος Τσακίρης

 ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
 Μετάφραση: Κ.Χ. Μύρης    Σκηνοθεσία: Σταύρος Τσακίρης
 Σκηνικά - Κοστούμια: Λαλούλα Χρυσικοπούλου
 Μουσική: Γιώργος Κουρουπός   Χορογραφία: Μαίρη Τσούτη
 Μουσική διδασκαλία: Νέννη Ζάππα  Φωτισμοί: Σπύρος Κάρδαρης
 Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Δανδουλάκη
 Βοηθός Σκηνογράφου: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
 

ΔΙΑΝΟΜΗ
 ΟΙΔΙΠΟΥΣ: Δημήτρης Παπαμιχαήλ
 ΑΝΤΙΓΟΝΗ: Δήμητρα Χατούπη Μίνα Χειμώνα
 ΞΕΝΟΣ: Γιάννης Θωμάς  ΙΣΜΗΝΗ: Ελισάβετ Γιαννοπούλου
 ΚΡΕΩΝ: Γιώργος Κέντρος  ΘΗΣΕΥΣ: Γιώργος Παρτσαλάκης
 ΠΟΛΥΝΕΙΚΗΣ: Τάσος Χαλκιάς  ΑΓΓΕΛΟΣ: Παναγιώτης Σταματόπουλος
 
ΚΟΡΥΦΑΙΟΙ - ΧΟΡΟΣ 
Θάνος Δαδινόπουλος Κώστας Αποστολάκης Σταύρος Γιαγκούλης
Θοδωρής Γκόγκος Γιάννης Θωμάς Δημήτρης Ήμελλος Στέλιος Καλαθάς
Δημήτρης Καραμπέτσης Γεράσιμος Μαύρος Δημήτρης Μαύρος
Μάριος Παπαγεωργίου Προκόπης Πολίτης Παναγιώτης Σταματόπουλος
 ΑΚΟΛΟΥΘΟΙ: Δημήτρης Γιαννακόπουλος Τάσσος Πολιτόπουλος
 ΜΟΥΣΙΚΟΣ :Ανδρέας Μουρτζούκος
 ΜΟΥΣΙΚΟΙ ΕΚΤΕΛΕΣΤΕΣ (στην ηχογράφηση) 
 Δημήτρης Βράσκος (βιολί - μαντολίνο) Τάσος Κάζαγλης (κόντρα μπάσο)
Ανδρέας Μουρτζούκος (σαξόφωνο) Αλέκος Χρηστίδης (κρουστά)
Γιώργος Κουρουπός (πιάνο - συνθεσάιζερ)

     

  Προβα πριν απο την παρασταση

  στο Aρχαιο Θεατρο Επιδαυρου

  με την Δημητρα Χατουπη  ( Αντιγονη )

Αρχαιο Θεατρο Δωδωνης     Στο Θεατρο Λυκαβητου με                                                        τον  Δημητρη Παπαμιχαηλ 

                                                  ( Οιδιποδα )

       

 ΤΟ ΣΚΛΑΒΙ

της Ξένιας Kαλογεροπούλου 

Eνα έργο βασισμένο σε λαικό παραμύθι της Σύμης.

Ένα βασιλόπουλο βλέπει τη ζωγραφιά μιας βασιλοπούλας που κρατάει ένα γαλάζιο ρόδο, την ερωτεύεται και ξεκινάει να την βρει στα πέρατα του κόσμου. Στο ταξίδι, που είναι μακρύ και επικίνδυνο, τον συνοδεύει ο αδερφός του, νόθος γιος του βασιλιά, παιδί μια σκλάβας. Η βασιλοπούλα όμως δεν ερωτεύεται το βασιλόπουλο αλλά το "Σκλαβί" που ποτέ δε θα παραδεχτεί πως την αγάπησε.

 H πρώτη παρουσίαση του έργου έγινε τον Σεπτέμβριο του 2000, σε μορφή αναλογίου στα πλαίσια του ετήσιου φεστιβάλ της Σύμης. 

Στο θέατρο ΠΟΡΤΑ παίχτηκε από τον Nοέμβριο του 2000 έως τον Iανουάριο του 2002 σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, σκηνικά και κοστούμια Έλλης Παπαγεωργακοπούλου, μουσική Νίκου Κυπουργού, κίνηση Eλένης Γκασούκα και φωτισμούς Λευτέρη Παυλόπουλου. 
Oι στίχοι των τραγουδιών είναι της Λίνας Nικολακοπούλου. 
Παράλληλα με τις παραστάσεις για τα παιδιά παιζόταν και σε βραδινές για τους ενήλικους θεατές. 
Πάιχτηκε επίσης στα ΔHΠEΘE , Kαλαμάτας, Pόδου και Πάτρας. 
Το Σκλαβί τιμήθηκε με το βραβείο Κάρολος Κουν ως το καλύτερο ελληνικό θεατρικό έργο της περιόδου 2000-2001. 
Κυκλοφορεί σε βιβλίο από τις εκδόσεις Κέδρος. 
Έχει ήδη μεταφρασθεί στα ρωσικά, τα γαλλικά και τα βουλγαρικά. Τα τραγούδια της παράστασης περιλαμβάνονται στο cd του Νίκου Κυπουργού Τα μυστικά του κήπου (ΣEIPIOΣ-MIKPH APKTOΣ).

 Πρωταγωνιστουν: Γωγώ Μπρέμπου (βασιλοπουλα) Πέτρος Λαγούτης (σκλαβι) Παναγιώτης Mπουγιούρης (βασιλοπουλο) Bιβή Kόκα (βασιλισσα)  Μουσικος: Ανδρεας Μουρτζουκος



   

   

   

   

 
        

 

 

EROS INVINCIBLE

«Έρως Ανίκητος Χρόνου»

Μία παράσταση βασισμένη σε κείμενα, στίχους και μουσικές που αναζητούν τις διαφορετικές εκφάνσεις, αλλά και τη διαχρονικότητα του έρωτα. Με αφετηρία την ελληνική μυθολογία και τη γέννηση του θεού Έρωτα, ξετυλίγεται το κουβάρι φτάνοντας στο σήμερα και ανακαλύπτουμε τι έχει αλλάξει μέσα στους αιώνες, την αξία της δύναμής του και τη σημαντικότητά του στις ζωές μας.Ήρωες που έχουν βιώσει το μεγαλείο του έρωτα, συναντιούνται σ’ έναν τόπο κοινό – εκεί που πάει ο έρωτας όταν χάνει τα φτερά του – σ’ έναν ερωτικό «παράδεισο», και καταθέτουν προσωπικές εμπειρίες και στοχασμούς με ποιητική διάθεση και εικαστική ατμόσφαιρα. Ένα σαξόφωνο συνθέτει μελωδικά, οι μάσκες πέφτουν και τα πέντε στάδια του έρωτα αποκαλύπτονται μπροστά μας και δίνουν απαντήσεις. Το έργο είναι το απόσταγμα έρευνας ενός χρόνου , όπου με τη βοήθεια συγγραφέων, ποιητών, ψυχολόγων, θεολόγων και φίλων ανεβάζει στη σκηνή την ανάγκη που έχει το ΕΓΩ να συναντήσει τον ΑΛΛΟΝ.Έλα λοιπόν... να "ανεβάσουμε τη τέντα στο μπαλκόνι, ν' ανεβάσουμε και λίγο τα ρολά" (Λ. Νικολακοπουλου) για να μπει φως ζωής και έρωτα στις καρδιές μας... έλα λοιπόν... σε μία παράσταση με "λόγο και ψυχή στο συμφραζόμενο" (Σ. Κραουνάκης-Λ. Λαζόπουλος)... έλα "να παίξουμε τον έρωτα ξανά, σαν τελευταίοι Μοϊκανοί για το αδύνατο ικανοί και για την τρέλα" (Α. Αλκαίος).... έλα "αντικριστά να πάμε πιο μπροστά και απ' το μαζί και απ' το χωριστά" (Ν. Μωραίτης)... έλα "κι αφού χορέψουμε και πάψει ο σαματάς...εφτά τραγούδια θα σου πω, για να διαλέξεις το σκοπό, για να μου πεις, για να σου πω το Σ' αγαπώ". (Μ. Κακογιάννης)

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΔΙΑΣΚΕΥΗ – ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ : Στέλιος Καλαθάς

ΕΙΚΑΣΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΣΚΗΝΙΚΩΝ: Θεοδόσης Δαυλός

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ : Πι Κάππα

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Νατάσα Σουρλαντζή

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ:Ναλίνη Σπαθαράκη

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: Άκης Χρήστου

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Ανδρέας Μουρτζούκος, www.saxelectro.com

VIDEO ART: Δημήτρης Ζόγας

ΜΑΚΙΓΙΑΖ: Σχολές ΚΟΡΕΛΚΟ ΓΡΑΦΙΚΑ: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

ΠΕΡΙΠEΤΕΙΑ ΣΤΗ ΖΟΎΓΚΛΑ     

(κουκλοθεατρο ανεμη)

  

Ένα οικολογικό πρωτότυπο έργο, με τη συμμετοχή έξι εντυπωσιακών μεγάλων κούκλων, που σας μεταφέρει στον πράσινο αστραφτερό κόσμο της ζούγκλας.

Oταν η καμηλοπάρδαλη Μηλώ-Καμηλώ βλέπει το ελεφαντάκι Κλοβέρ να κλαίει ανησυχεί πραγματικά. Η μαμά του η ελεφαντίνα Καμπούμπα χάθηκε ξαφνικά. Έτσι η Μηλώ και ο Κλοβέρ ξεκινούν ένα ταξίδι στην αχανή ζούγκλα, με σκοπό την αναζήτηση της Καμπούμπα. Ο βασιλιάς των ζώων, ο λέοντας Αβελβάμ εμφανίζεται και τους οδηγεί στην παγίδα όπου οι λαθροκυνηγοί έχουν φυλακίσει την ελεφαντίνα.

Με ποιόν τρόπο άραγε θα φύγουν οι λαθροκυνηγοί από την ζούγκλα; Σίγουρα όχι με το μαγικό ραβδί της νεράιδας, αλλά ούτε και με το ξόρκι του ξωτικού. Ο Βαβρούδ, το σοφό αιωνόβιο δένδρο στο Βασίλειο του Παντού, βρίσκει τη λύση. Και ο Αβελβάμ σαν καλός βασιλιάς φέρνει την λύτρωση. Γιατί η πραγματική δύναμη πηγάζει από μέσα μας.

'' Η δυναμή σου να ξέρεις 
από την ψυχή αναβλύζει
με το άπειρο ναι σμίγει
στο σύμπαν κυλά και γελά.  

Η δυναμή σου να ξέρεις
όσο η σφαίρα γυρίσει
στα ουράνια θα πετάει
σοφία θα γεμίζει τη γη. ''

 Σενάριο-στίχοι-κούκλες-σκηνικά: Σοφία Λουκά

www.puppetanemi.gr

Εμψύχωση-σκηνοθεσία: Σοφία Λουκά Βασιλική Μαλτσάκη

Κυριαζοπούλου Κατερίνα  Μουσική:  Μουρτζούκος Ανδρέας



ΠΑΙΧΝiΔΙΑ ΜΕ ΤΑ ΖωΑ ΤΟΥ ΔαΣΟΥΣ         (ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΜΗ)



O σκαντζόχοιρος Φράνκυ κατοικεί σε μια αιώρα, την οποία δένει σε τέσσερα πανέμορφα λουλούδια...

Μαζί με τον φίλο του το σκιουράκι Μπίμπο και με τη βοήθεια της Βασίλισσας των λουλουδιών Τριανταφυλλένιας, ξεκινούν, ένα μεγάλο ταξίδι. Γιατί ο Φράνκυ θέλει πραγματικά να αποκτήσει ένα δικό του σπίτι. Ένα έργο για τη φιλία, τη φιλοξενία, την ανεξαρτησία, τη δύναμη να πραγματοποιούμε τους στόχους μας, καθώς και για την έννοια του σπιτιού, της εστίας...

 Σενάριο-στίχοι-κούκλες-σκηνικά: Σοφία Λουκά

www.puppetanemi.gr

 Εμψύχωση-σκηνοθεσία: Σοφία Λουκά Βασιλική Μαλτσάκη

Κυριαζοπούλου Κατερίνα  Μουσική:  Μουρτζούκος Ανδρέας

 

                          CINEMA

In this section, Andreas Mourtzoukos suggest you to see  some of the hilights of his Recordings for Cinema.

 SAFE SEX 

 

A satire of life in modern Greece, presented through a series of different stories about sex. We see several couples and their relation with sex in parallel stories that come together in a hilarious way as the film progresses...

PEPPERMINT



Stefanos is a man at his 40's who has inherited a fortune from his mother's aunt. One day Manolis, his schoolmate, calls him and invites him to a party featuring an old friends' reunion. Surprised and delighted to hear his old friend's voice, Stefanos travels back in time, to his childhood and his youth, and remembers his extraordinary relationship with his cousin Marina, his best friend and first love. In a great long flashback, he remembers the utmost detail of his childhood, the family reunions, travels, acquaintances, and most importantly cousin Marina. By the coming of age, the dimension of the close friendship between Stefanos and Marina goes out of hand, and reaches its peak at a party when both are at their 20's. That party, that house, Marina... It won't be the last turn in Stefanos' life involving the very same trio...